【理查·施特劳斯】英雄的生涯 Ein Heldenleben Op. 40 (卡拉扬指挥)

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《英雄的生涯》是德国作曲家理查德·施特劳斯作于1898年的交响诗，并被誉为预告施特劳斯交响诗创作巅峰期之作。该曲题献给时年27岁的威廉·门德尔伯格（Willem Mengelberg）和其麾下的阿姆斯特丹音乐厅乐团，并于1899年3月3日，由作曲家亲自指挥法兰克福博物馆管弦乐团（Frankfurter Museumsorchester）首演。

《英雄的生涯》全曲需时约50分钟。除了第一段结尾，“剧情”需要的戏剧停顿外，其余段落之间皆无停顿。各段落标题如下（在首演后修订的版本，基于作曲家提出不要分段标题的要求，并无分段标题）：
英雄（Der Held）；
英雄的对手（Des Helden Widersacher）；
英雄的伴侣（Des Helden Gefährtin)；
英雄的战场（Des Helden Walstatt）；
英雄为和平所做的努力（Des Helden Friedenswerke）；
英雄的功成身退（Des Helden Weltflucht und Vollendung）。

理查德·斯特劳斯在《英雄的生涯》相当自由地应用了瓦格纳主导动机（leitmotif）的技巧，而结构上则是扩大版的奏鸣曲—回旋曲的交响乐曲式。

1、英雄
首先由法国号和大提琴合奏出英雄主题，一个如同《贝多芬第三交响曲》那般上进的主题，并通过降E大调琶音爬升四个八度，并由法国号在整个主题穿梭上下。跟着一个比较抒情的主题版本，由高音弦乐部和B大调的木管合奏出。接着英雄的第二主题出现，然后逐渐音阶下降到第四主题。接着响亮的小号预告英雄将会冒险，乐团奏至一个七和弦后，骤然停顿，全曲唯一由作曲家规划的戏剧性停顿。

2、英雄的对手
对手出场是由木管和低音铜管奏出“嘎吱嘎吱”的半音阶，长笛带头奏出。接着是不音域和音质的多个主题，借以传达琐碎但难以逃避的感觉。一般认为英雄的对手就是影射批评史特劳斯的乐评人，尤其是19世纪维也纳乐评人爱德华·汉士力（Eduard Hanslick），接着英雄的主题再现，以示英雄才能令对手收声。

3、英雄的伴侣
由小提琴独奏出的温柔旋律，应该是暗示英雄的妻子。施特劳斯还详细安排了伴奏的华彩乐段，甚至以歌剧宣叙调的格局编写。小提琴独奏展现新的动机，偶尔低音弦乐部、木管、铜管突然插入，直至第三动机，宽阔而谕示英雄的。在这一段里，小提琴基本上是预告后面的主题。而华彩结束后，新的富有流畅调性的戏剧材料，以降G大调开始：英雄找到心中浪漫的声音，营造了乐而忘忧的气氛。英雄对手的部份动机突然在宁静中的出现。后台，小号突然响起响亮的动机，台上的小号继而重复，警示战斗已经打响，英雄的支持者叫醒了英雄。
以上三部组成全曲的引子部分，充分展示了代表不同角色的动机，节奏音色各不同。接下来的乐章：发展，再现部和结尾，基本上都是基于上面出现过的动机，偶有新的戏剧材料。

4、英雄的战场
发展部的第一乐章，敲击乐器模拟军队前进，小号独奏成为战争号角，一段三拍子怪异的“英雄对手动机”的变奏。各个动机和主题不断交互出现，现实冲突持续。突然小提琴部奏出甜美的旋律，提醒英雄，其伴侣正独守闺房待夫归。接着小号发出一连串高难度的喧闹，显示战斗的转捩点，音乐达到降G大调和降e小调的高潮位。敲击乐器在整章不断响起，描绘逼真的军事战斗场景。结尾，英雄的主题盖过了对手的主题，并以4/4拍子的，更庄严的颤音伴奏的全曲开场英雄主题改编版显示英雄的胜利。接着新的流畅动机，由小号奏出，继而即须扩大，成为下一段的引子。

5、英雄为和平所做的努力
英雄的胜利通过奏出施特劳斯早前作品的主题来表达，当中包括：《蒂尔恶作剧》《麦克白》《唐璜》（首先出现）《查拉图斯特拉如是说》《唐吉诃德》，还有其他交响诗和艺术歌曲的主题。平和上进的旋律转化成乐章的最后一段，缓和英雄内心的不安情绪。

6、英雄的功成身退
另一个新主题浮现，由急剧下行的降E大调琶音，继而发展成新的主题：突显竖琴、巴松管、英国号和弦乐部的挽歌。英雄此前的作品再次浮现。抛开尘世的观念和欲望，英雄遇见到更宏大规模的冒险——抛开自己的恐惧。「汉士力动机」再次激动地（Agitato）浮现，英雄在此忆述过往的战斗，而再次获得伴侣的安慰。接着便由英国管奏出田园风格的间奏曲。下行的琶音再次出现，慢而流畅(cantabile) ，引起平和的降E大调新主题——正是此前小提琴华彩段预告的主题。最后庄严地重覆了开首的英雄主题，并以铜管谕示英雄的隐退，并以《查拉图斯特拉如是说》的开头作结。